De Kunstroute van Zin in Kunst ging vandaag van start met een succesvolle eerste dag. Het evenement brengt lokaal kunstaanbod op een toegankelijke manier bij het publiek en combineert kunstbeleving met de charme van de Gooikse landelijke omgeving. Bezoekers ontdekken kunst terwijl ze door de gemeente wandelen, van woningen en ateliers tot openbare ruimtes, en ontmoeten de kunstenaars persoonlijk.
Het thema van de Kunstroute 2025 van Zin in Kunst is ‘Gelaagd’. Dit thema nodigt kunstenaars uit om diepte, complexiteit en meerdere lagen van betekenis te verkennen in hun werk. Het kan verwijzen naar zowel fysieke gelaagdheid in materialen en technieken als naar symbolische of emotionele lagen binnen het kunstwerk.
Dit jaar nemen 23 kunstenaars deel, verspreid over zes locaties:
- Cultuurschuur De Cam (Dorpstraat 67, Pajottengem-Gooik): Rudy Boon, Guy Van Vreckem, Eddy Niels, Richard Hanssens, Francis Geeroms, Noëlla Nechelput en Anneliese Vandervelde.
- Paddenbroek (Paddenbroekstraat 12, Pajottengem-Gooik): Greet Van Belle, Danielle De Kegel en Joeri Slinx.
- Kerk van Leerbeek (Sint-Pietersplein, Pajottengem-Leerbeek): Fons Vanderegraesen, Rita Callebaut en Mara Vereycken.
- Heim-Pollé (Brusselstraat 25, Pajottengem-Leerbeek): Hilde Maton, Franklin Van Lent en Mirko Slinx.
- Ten huize van Patrick Jacquemijns (Breedveldstraat 6a, Pajottengem-Gooik): Patrick Jacquemijns, Jan van Overwaele en Chris Cracco.
- Ten huize van Nele Geldhof (Treeveldweg 1, Pajottengem-Gooik): Nele Geldhof, Alexandra Cool, Anja Segers en Stefaan Schreel.
Hoogtepunten in de Cultuurschuur De Cam
In de Cultuurschuur De Cam stond een gevarieerd aanbod centraal, met werk van zeven kunstenaars:
Francis Geeroms uit Oetingen ontdekte rond zijn vijftigste zijn passie voor beeldhouwen. Zijn hyperrealistische bronzen paardenbeelden tonen kracht, elegantie en beweging in een fractie van tijd. In 2025 maakte hij het officiële kunstwerk voor de Paardenprocessie van Kester: Sint-Martinus te paard met een bedelaar. Zijn werk kreeg internationale erkenning, onder andere door een aankoop door Rolling Stones-drummer Charlie Watts.
Vraag: Uw bronzen paardenbeelden stralen zoveel beweging en kracht uit. Wat was het moment of de ervaring die u inspireerde om deze passie voor paarden in beeld te brengen?
Francis Geeroms:
“Vanaf mijn achtste jaar leef ik met paarden: ik sta ermee op en ga ermee slapen, niet alleen passief maar ook actief. Die liefde is de rode draad doorheen mijn hele leven en krijgt in mijn kunst een intiem vervolgverhaal.”
Eddy Niels richt zich de laatste tijd vooral op schilderkunst. Zijn werk ontstaat vanuit het buikgevoel, waarbij kleur altijd de hoofdrol speelt.
Vraag: Uw werk lijkt volledig te draaien rond kleur en intuïtie. Hoe zou u zichzelf als kunstenaar in dat opzicht omschrijven?
Eddy Niels:
“Eigenlijk ben ik in de ruime zin van het woord een verver. Voor mij gaat het niet om ingewikkelde concepten of grote theorieën, maar om het spel met kleur zelf. Kleur bepaalt de sfeer, het gevoel en de kracht van mijn werk. Ik laat me leiden door intuïtie: wat goed voelt op het doek, wat klopt in dat moment, dat laat ik gebeuren. Zo groeit elk schilderij stap voor stap, puur vanuit het buikgevoel.”
Richard Hanssens maakt figuratieve tekeningen en schilderijen geïnspireerd door de sportwereld. Zijn expressieve werken tonen beweging en energie en zijn uitgevoerd in houtskool, grafiet, olie en acryl. Voor de petanquehal in de Koornmolen maakte hij het werk Petanque in de Provence in aquarel, potlood en gouache.
Vraag: Uw werk straalt veel energie en beweging uit. Hoe slaagt u erin om de dynamiek van sport zo levendig over te brengen op papier of doek?
Richard Hanssens:
“Sport kijken heeft me altijd geboeid, maar wat mijn aandacht vooral trekt, zijn de inspanningen die atleten leveren. Die momenten vind ik buitengewoon krachtig. Het is precies die intensiteit en grootsheid die ik probeer te vangen en door te geven in mijn schilderijen.”
Rudy Boon uit Kester is fotograaf en auteur. Hij is bekend van fotoboeken, waaronder een historische reportage over de Heilige Drievuldigheidsprocessie van Kester. Zijn werk legt lokale bewoners vast in hun natuurlijke omgeving en haalt inspiratie uit het Pajottenland.
Guy Van Vreckem, materieschilder en decorateur uit Oetingen, combineert figuratief en abstract werk met lyrische expressie. Zijn spontane beeldvorming ontstaat volledig vanuit zijn verbeelding, rechtstreeks in zijn atelier.
Vraag: Uw schilderijen komen volledig uit uw verbeelding voort. Kunt u beschrijven hoe een werk zich bij u in gedachten ontwikkelt voordat het op het doek verschijnt?
Guy Van Vreckem:
“Ook voor mij begint alles met een leeg, wit doek. Daarop groeit een eerste, ruwe en uitvergrote schets die voortdurend in beweging blijft. Tijdens het proces verandert het beeld, voegt zich samen en transformeert, tot er uiteindelijk een landschap verschijnt dat doordrenkt is met details uit mijn eigen verbeelding.”
Noëlla Nechelput, afgestudeerd aan de Kunstacademie van Zottegem, is textiel- en modekunstenaar. Ze schildert op stof en brengt houtskool en expressieve olieverfborstelingen aan, waarbij textuur en vezelstructuur van het textiel centraal staan. Haar werk legt een poëtische verbinding tussen kleur, materiaal en vorm.
Vraag: In uw werk speelt de textuur van de stof een centrale rol. Hoe beïnvloedt het materiaal uw creatieve proces en de keuzes die u maakt tijdens het schilderen?
Noëlla Nechelput:
“De stof is voor mij geen neutrale drager, maar een volwaardige gesprekspartner die de richting van mijn werk mede bepaalt. Soms blijft een support maanden liggen totdat textuur, kleur en onderwerp samenvallen en het schilderij echt tot leven komt.”
Anneliese Vandervelde uit Herfelingen presenteert verfijnde keramiek met een hedendaagse inslag. Natuurlijke texturen en subtiele vormen staan centraal, waarbij vakmanschap en moderne esthetiek samenkomen.
Vraag: Uw keramiek combineert vakmanschap met een moderne esthetiek. Wat is het meest uitdagende aan het creëren van een stuk dat zowel technisch perfect als expressief moet zijn?
Anneliese Vandervelde:
“Eerst werk ik het technische aspect zorgvuldig uit om een stevige basisvorm te creëren. Vervolgens bestudeer en bewerk ik die vorm, zodat het eindresultaat niet alleen een keramisch object is, maar ook expressiviteit en een eigen ‘ziel’ krijgt.”
Doel en beleving van de Kunstroute
De Kunstroute van Zin in Kunst wil kunst op een interactieve, laagdrempelige manier beleefbaar maken, terwijl lokale kunstenaars een podium krijgen. Bezoekers ervaren kunst terwijl ze wandelen door het landelijke Pajottenland, ontmoeten kunstenaars persoonlijk, kunnen hun werk aanschouwen en aankopen, en krijgen een unieke blik op het creatieve talent van de regio. Het evenement versterkt het culturele profiel van Gooik en bevordert sociale interactie tussen kunstenaars en publiek.
Morgen zondag 7 september gaan de tentoonstellingen open van 10 tot 18u op zaterdag 13 september van 13 tot 19u en op zondag 14 september van 10 tot 18u. Het is een unieke kans om lokale kunst in al haar diversiteit te ontdekken en een wandeling door het prachtige Pajottenland te combineren met cultuurbeleving.
